Utilisé 2 ans avant une panne générale fatale. Vendu recement "pour piece". les meilleurs sont ceux qui ont été modifié et fiabilisé par Lintronics.

Alors la, il faut etre marié avec un fer a souder, tournevis, bobine de soudure, on pourra même regretter que le capot ne s'ouvre pas tous seul. C'est une conception et fabrication americaine d'epoque avec tout ce que cela comporte comme tare a cette époque !
Malgré tout c'est facile d'acces, pas tres compliqué, le manuel peut etre remisé dans un classeur. les boutons glissieres sont juste suffisants, j'aurais préféré des ronds. De meme a l'epoque cette instrument ce desacordait deja, on l'allumait 1 a 2 heures avant pour eviter les dissonances et autre coma.

Has been actuellement, meme en berlin-school ou il convient peut etre encore le mieux. Nappes, pad, glissendo grace a son ruban l'instrument est expressif et intuitif. Tres bonne polyphonie, le son est rond et bien chauffé.

Je possède un Electric blue en bois de cerisier, v3. Une série limitée à 15 exemplaires seulement.
Comme tous les Minimoog ces caractéristiques sont connues, 2 filtres (en serie) 3 OSC, 2 Enveloppes etc...
Tout d'abord la première impression est extraordinaire. L'appareil est tout simplement 2 fois plus gros que ce qu'on l'imagine sur les photos. Les boutons sont enormes, et avec le coté rétro éclairé, c'est sans conteste le synthé le plus beau que j'ai jamais eut entre les mains.

Le seul problème du Voyager c'est sa gestion de la vélocité et de l'aftertouch. Pas facile a comprendre au premier abord, mais les derniers OS ont corrige les bugs du debut.

Par contre l'ecran tactile est extraordinaire, et malgres le fait que le voyager soit monophonique, il sort en Stereo et avec cet ecran c'est un jeu d'enfant de panoramiquer les deux filtres avec des effets uniques.

Intuitif, simple, un jeu d'enfant pour le maitriser. L'ergonomie est tout simplement parfaite. Le soucis du détail frise la folie furieuse chez Moog. Le Minimoog est au synthés ce que Mercedes est à la voiture de luxe...

Ce point est interessant. Comme je possède aussi un SE1x de Studio Electronics, j'ai comparé les deux appareils dans le domaine du son.

Le SE1 est plus agressif, il génère aussi plus d'infrabasses ce qui confirme bien sa prédominance dans tous les mix R&B ou Rap US par exemple. Le filtre 24db que SE appelle filtre 'Moog' n'a RIEN a voir avec celui du Voyager. Il suffit de partir en self oscillation pour obtenir des résultats totalement differents!

Le Voyager à 2 filtres absolument extraordinaire et on est LOIN très loin de toutes les emulations d'instruments virtuels. C'est inexplicable, certains presets font partir le son en coui.les comme aucun autres synthé. C'est super! Le son du Voyager est plus diversifié, avec le ring mod, le fait de passer progressivement d'une forme d'onde à l'autre. Il y a 2 fois plus de précision dans tous les paramettres (le SE1 offre des parametres entres 0->127 alors que le Moog c'est 0->255).

Pour finir, le SE1 et le Voyager sont deux appareil interessants, mais c'est vrai que devant le rack 4' de mon SE1x, je suis moins inspiré que devant l'empereur, le magnifique Voyager...

A noter que le Voyager sort en stereo, car il a deux filtres qui peuvent facilement etre traffique avec le diabolique ecran tactile.

Super petit synthé monophonique, hyper simple d'utilisation.

Je le conseille à tous ceux qui veulent le son Moog, mais qui n'ont pas le budget pour un mini ou un voyager, et à ceux qui veulent des basses de tueurs! (c'est le moog des bassistes...)
Clavier de deux octaves et demi (32 touches), deux molettes de contrôle servant à la gestion du LFO, connectique standard pour la fin des seventies, mais pas de midi (personnellement je n'en ai pas besoin, donc pour moi çà n'est pas un défaut).
Par contre, le mien est de la deuxième génération, et possède toutes les sorties possibles en CV/Gate, contrairement aux premiers Prodigy qui n'avaient qu'une sortie audio.

Configuration on-ne-peut plus simple (2oscillos, un LFO, le merveilleux et sublimissime filtre Moog 24db, une ADS standard et une autre ADS pour le fitre): en gros c'est LE mono à deux oscillos!

On met quelques minutes à comprendre le principe, et on met des décennies à l'exploiter...
C'est d'ailleurs ce qui me sidère le plus avec ce petit monstre: chaque session est différente, et je trouve encore de nouveaux sons et des combinaisons inédites des années après l'avoir acheté...

Personnellement, je le branche sur mon ampli basse trois corps à lampes, et le grain est tout simplement monstrueux...mais il faut avoir des voisins compréhensifs, ou pas de voisins du tout !

Le prodigy sonne vraiment très bien quelques soient les réglages, et excelle dans les basses-qui-tuent.

Il est d'ailleurs super réputé dans ce domaine, il n'y a qu'à voir la liste des illustres utilisateurs, notamment dans le Dub, le Big-Beat (elles sont pas belles les basses de Fat-boy?) ou l'electro (Depeche Mode l'utilisent encore, ils jouent même sur deux Prodigy dans un de leur dernier clip).
Et The Prodigy, d'où vient leur nom?

Le mode Sync, qui comme son nom l'indique met les deux oscillos en synchro, permet des leads de toute beauté, et si on pousse l'emphasis du filtre au max il faut savoir contrôler la bête...

Il est aussi fait pour ceux qui désirent un appareil simple et efficace pour les concerts, car malgré l'absence de mémoires, on change de son en trois manipulations!
C'est d'ailleurs cette même absence de mémoires qui lui permet d'être un instrument aussi créatif, selon moi.

Pour étendre ses possibilités, je l'utilise avec quelques pédales, notamment un ring modulator Electro Harmonix et une Memory man, çà le fait bien..

Bien sur, les défauts d'un analogique vintage sont toujours les mêmes: pas de mémorisation des sons ( si vous oubliez vos réglages, vous l'avez dans l'os...), une justesse parfois aléatoire, une fragilité dans les transports...bref, c'est une vieille machine, avec ses qualités et ses défauts...mais sa grande robustesse permet de compter sur lui en toute circonstances, contrairement à d'autres analos de l'époque que j'aime utiliser en studio mais que je n'emmènerai jamais sur scène...

Un synthé a 2 OSC avec une architecture proche du Moog Prodigy.
Un petit clavier,
Deux mollettes.
Voir l'avis précédent pour les caractéristiques globales. A noter qu'un nouvel OS est sorti et il ajoute des tonnes de possibilités de modulation, un auto-tune et pleins de fonctions interessantes et il est gratuit (voir www.moogmusic.com).
Les carracteristiques pour un synthe mono 2 OSC sont dans la norme, l'ecran est un peut petit et le clavier un peu court pour les gros solos...

L'OS est très stable et avec l'editeur (a acheter $69 en plus) il est super fonctionnel.
L'ergonomie est tout simplement exceptionnelle. On peut créer des sons plus facilement et plus rapidement qu'avec le Minimoog.
Le manuel est suffisant et détaillé, il y a un DVD Moog avec des tutoriaux en Anglais.
Il est suffisament petit pour être portable sur scene, et vraiment très solide.

Ce petit appareil m'a bluffé. Autant je trouvais que le son Moog avait veillit, car je n'aime pas trop le son des Voyager.
Ici on se rapproche d'un Studio Electronics au niveau de la précision du son. Il sonne BEAUCOUP plus actuel que le Voyager. Est-ce le fait que papi Moog a fait sa révérence? Les jeunes ont finit le projet et cela se sent.
Il y a des sons de drums pour le Hip-hop (que l'on peut règler avec la molette) qui explosent les bafles genre puiooooommmmmm... enfin faut ecouter.
Les basses sont monstrueuses. Elle trouent le mix, actuellement a par un ATC-X ou un SE1-X rien ne surclasse le Little Fatty.
Franchement pour les basses et les leads, c'est le top. Et le filtre par en sucette comme sur aucun autre synthé a part un Minimoog bien sur... Donc ++++ pour le son.

Synthé Mono avec 2 OSC, un filtre 24db..
* Polyphony - Monophonic
* Oscillators - 2 VCO's
* Memory - None
* Filter - 1 24dB/oct lowpass w/ cutoff, emphasis, env amount
* VCA - Attack + Decay or Sustain
* Keyboard - 32 keys
* Arpeg/Seq - NO
* Control - CV / GATE
* Date Produced - 1981

Vraiment très simple. On joue avec les potars et il sort un super son. Pas besoin de se prendre la tête.
Le Moog Rogue est rare et c'est surtout parce qu'il fait des super basses avec le son Moog pour une fraction du prix d'un Minimoog... donc c'est un super appareil.

Le Rogue a un son plus percutant, une attaque plus violente que le Minimoog. Il est aussi plus limité au niveau de la création, mais pour autant ce qu'il fait il le fait vraiment très bien.
Des super basses, des leads très expressifs. Avec un grain un peu sale inimitable.
Dans ce type de synthé il n'y a pas photo, entre un sh-02 par exemple et un Rogue, le Rogue est plus actuel, a plus de basses et plus de pêche.
Son originalité réside dans le filtre que l'on peut saturer, et donc obtenir des sons completement tordus et sales.

Synthé monophonique du début des années 80
2 VCO , le deuxiéme peut étre désacordé par rpport au premier .
LFO qui peut moduler le Filtre , les VCO
+ réglage Glide
+ Un trés bon filte MOOG
+ Réglage d'envelope appelé ici CONTOUR
+partie Mixage avec TONE 1 , TONE 2 , Noise , Bell Tone (c'est un ring mode) , Polyponie ( et oui , ce monophonique a une partie Organ Polyphonique , c'est ce qui l'avantage sur son cousin le Moog Rogue)...

La configuration est simple et efficace , on fait ses sons trés rapidement , et les modulations sont trés efficaces .

C'est le son Moog , avec la grosse dynamique de l'époque ..
Trés bon pour les basses et les leads .

Le Moog Little Phatty Stage Edition est avant tout un synthé monophonique disposant de plusieurs octaves pouvant être réglées depuis la façade avant de la bête. Le clavier contient 1 octave qui est donc transposable.

Tous les contrôleurs classiques y sont :

- Pitch bend
- Modulation
- Différentes ondes
- Attack, Sustain, Decay et Release
- Fréquence
- Résonance
- ...

D'un point de vue connectique, tout y est, AUDIO, MIDI, CV, pédale, EXT IN, ...

Pas d'effet intégré mais les 99 presets sonores d'usine sont tous éditables.

Pour la configuration, plus simple que cela on meurt, un bouton = une fonction.
Pour l'édition des sons, un jeu d'enfant.
Pour le manuel, je ne l'ai pas lu étant donné que ce n'est pas le premier synthé analogique que je possède. Et après avoir digéré le manuel de l'Andromeda, je suis paré ...

Les sons ? les sons ... ? Du GROS SON de basse comme je les aime convennant parfaitement à mes styles qui sont l'Electro, l'Electro-Tek, la Minimale et la Tek-House.

C'est le son typique MOOG.

J'aime tous ses sons. Si vous n'en aimez pas un, reprogrammez le pour qu'il sonne à votre goût. C'est simple, rapide et éfficace.

Synthé analogique duophonique sorti en 1974
- 2 oscillateurs (dent de scie, triangle, carré de largeur variable)
- 2 LFOs multimodes (dent de scie, ramp, triangle, carré) indépendants (chacun dispose de son propre taux) mixables ou assignables chacun à un oscillateur
- 1 seul Contour Generator (enveloppe) minimaliste avec uniquement Attaque et Decay...c'est le point faible principal du Sonic 6
- Filtre passe bas (auto-oscillation)
- Ring Modulateur
- Générateur de bruit (blanc ou rose)
- Mixeur des sources sonores (oscillateurs, ring mod, bruit, source externe)
- Sélecteur de triggers (clavier ou LFOs)
- Sélecteur de pitch (clavier, contour ou LFOs)
- Sélecteur de mode duophonique (priorité note basse ou haute avec réglage de l'intervale : diatonique ou réglage manuel pour gammes microtonales)

Et en bonus : Direct Output Mixer qui permet d'injecter dans le signal audio le son brut des oscillateurs ou du Ring Mod, non filtrés, mais sans gate (comme un mode HOLD)
Clavier 49 touches.
Glissando & pitch bend (avec ressort de rappel)

Le Sonic 6 est monté dans un attaché case en ABS et dispose d'un haut-parleur interne car il a été pensé comme un synthé destiné au marché de l'éducation et devait être portable.

Connectique :
- jack Sortie audio
- jack Sortie casque
- jack Entrée audio externe (avec son bouton de volume)
- jack Entrée filtre
- jack Entrée OSC (pour contrôler la hauteur de la note)
- jack Entrée Vol. (?)
- Entrée Moog Accessory (connecteur 6 broches)

Pas de prises MIDI bien entendu
Pour contrôler le Sonic 6 en CV/Gate c'est un peu particulier, le CV IN c'est le jack d'entrée OSC mais le Gate passe par la broche Accessory qu'il faut donc bricoler (ou trouver un adaptateur s'il existe...)

Je ne mets que 8/10 car avec les possibilités de modulation de la bête, c'est carrément dommage de ne disposer que d'une seule enveloppe, minimaliste de surcroît.

La facilité d'utilisation est un modèle du genre.

La programmation est un peu rebutante au départ, tellement les possibilités de modulation sont importantes, mais on se fait vite à cette architecture un peu particulière, d'autant plus que le layout est très clair.
Je n'ai pas le manuel, il semble introuvable.
j'aimerais bien le voir mais surtout par curiosité car il n'est pas indispensable.

Les potards, switches et curseurs sont de bonne qualité et très espacés, c'est toujours sympa quand on a des gros doigts de bassiste...
Le clavier a un toucher plutôt agréable, en tout cas bien plus que les horreurs que sont les claviers des Prodigy ou Pro One, par exemple.

Ahh le son !

Pour résumer, on peut dire que c'est le moins Moog des Moog.
C'est une toute autre couleur sonore, plutôt rauque et sauvage.
Son Ring Modulator et ses énormes possibilités de modulation le destinent plutôt à la fabrication de sons bizarres et organiques qu'à des leads soyeux et flatteurs.

Mais la subjectivité de ces impressions est encore renforcée par le fait qu'il y a eu 2 filtres différents qui ont été utilisés dans la carrière du Sonic 6 : le filtre à diode d'origine du Sonic 5 (développé par Musonics, en dehors de toute influence Moogesque) puis le filtre Moog maison (lorsque Musonics a racheté Moog)